Playlist 'Lo que pudo haber sido'

Si hace unos días os contaba cómo había sido la música del desfile de la colección The Cut, ahora me centro en la playlist que forman los descartes, las transiciones musicales, lo que pudo haber sonado y no fue.

No os vais a creer la disparidad de estilos musicales. Pero tiene su explicación en la complejidad del proceso creativo, de verdad. Un día la colección suena a blanco, otro a negro, un dia quieres destacar el concepto 'vida' y otro día el concepto 'fin'. El ying y el yang de una colección.

'... cortar como símil. Como cuando experimentas una catarsis personal. Porque en la vida igualmente, es necesario asumir que el corte es necesario. También es nacer. A veces solo tras cortar con algo se podrá seguir o se podrá empezar de nuevo. Estudiarlo entonces como proceso de análisis, para descubrir la fortaleza interior y extraer lo vital. Entender que hay que separar lo que ya no sirve para abrazar lo que queda después, que resulta en lo que realmente va a ser útil. Es finalizar y emocionalmente volver a empezar. Cortar como ejemplo de renacer. Aprender. Levantarse. Sobrevivir.'

Porque así está concebida. Como una dualidad. Empezar y terminar.

Pues bien, estos son 'los cortes' que no pasaron y que se quedaron en la lista de reproducción:

1_ Viciuos Streak, New Order
2_ Junk, Monaco
3_ The Them From Get Carter, Tyler Bates
4_ Close Range, New Order
5_ Burn, The Cure
6_ Some Unholy War (DownTempo), Amy Winehouse
7_ Vengo Prepará, La Mala Rodríguez feat. Supernafama
8_ Chorando Sim, Almeidinha Do Gringo (Stéphane Pompougnac for Hotel Côstes)
9_ Sprawl II (Mountains Beyond Mountains)_ Arcade Fire
10_Los Amigos Que Perdí_ Dorian


Aquí, la playlist de Spotify con todos los temas.

Besos

Fotos_ Eusebio Rico

Balbina Arias en el portal de diseño Persorela

.

Os cuento que estoy feliz, que me siento halagada y que es un subidón... no; lo siguiente! Que Persorela se haya fijado en mi me hace el doble de feliz, porque es un portal de moda y diseño español de vanguardia, y porque vanguardia significa estar rodeado de grandes diseñadores a los que admiro por su talento y creatividad y que como yo, tratan de abrirse un hueco en el mundo del diseño.

Juan Vidal, Leyre Valiente, Dragomir Krasimirov, As by Ana Sánzhez y demás nombres que comparten espacio conmigo en Persorela significan futuro en la moda española.

Esto no hace más que darme fuerzas para seguir por el camino que empecé... Y crecer!

Feliz, muy feliz

 

Besos!

Playlist del desfile de The Cut en South Cádiz

Esta es una lista de reproducción muy especial, porque forma parte del proceso creativo de la colección The Cut. Sabéis que presenté mi colección hace unos días en South Cádiz, con una grandísima acogida (aquí, aquí, aquí, aquí...) que ni yo misma me esperaba... overwhelmed!

Cuando la música es tan importante, pasa de ser un simple complemento ambiental y tiene igual de trascendencia que el maquillaje de las modelos, porque con ella las modelos se moverán al ritmo que la colección tuvo durante su creación.

Es una parte preciosa aunque no exenta de dudas; un día The Cut suena vital otro día sonaba roto, oscuro.

Al final la música fue un trabajo creativo para el que conté con la colaboración de CLX, para los amigos Jesús Llamas, DJ estepeño, y entre los dos creamos la atmósfera perfecta para el desfile de South. El encajó superbien los ritmos que me marcaban las prendas y lo que vibraba dentro de mi. La sesión original que compusimos para South, tuvo temas de Pink Floyd, Enio Morricone, Super, Havalina y Junip.

Tanto fue así, que ni en los ensayos salió tan perfectamente bien como cuando el desfile estuvo en marcha: Las pausas ocurrieron en el preciso momento en el que el desfile se desarrollaba y los cambios de ritmo que marcaban la transición de la colección venían perfectamente sincronizados, ¡fue impresionante! Aunque fuera nadie lo viese, en el backstage Sofía Clari, directora del backstage, vio cómo se me saltaban las lágrimas de emoción.

Y aquí tenéis, la playlist de The South por orden de aparición en la sesión, en la que estaban mezclados. Si os animáis a escuchar esos temas, sabréis cómo sonó en la pasarela. Hasta que pueda subir la sesión al servidor y poner enlace, aquí tenéis los temas que la compusieron.

1_ Il Tramonto, Ennio Morricone
2_ 16, Super
3_ Line Of Fire, Junip
4_ El Estruendo, Havalina
5_ Dramatic Theme, Pink Floyd (carrusel)

Aunque la sesión es una mezcla profesional de los temas podéis ir las canciones íntegras a través de mi Spotify aquí.

PD_Yo llevo sobre mi camiseta blanca Ferrys (mil años conmigo!) collar de Myho.


¡B.esos!

The Cut. 21 junio. 19,30h. South Cádiz

.

'La colección supone un estudio del proceso de cortar. El corte es la parte más importante en la creación de una prenda, porque es un buen corte el que determina una buena confección. Desde el papel para realizar el patrón hasta la tela en base a ese patrón previo. Aceptar que cortar es parte trascendental de la creación es el primer paso para sacar a la luz una colección y poder después darle forma.

Comprender por lo tanto la metafísica del corte. Como acto físico en el que hay una realidad material mediante la cual se procede a dividir un todo en diferentes subunidades y piezas con un instrumento preparado para ello, desechando los restos y seleccionando después las partes que van a ser útiles. Cortar como sinónimo de tijeras. Cuchillo. Cutter. Escalpelo.

Y cortar como símil. Como cuando experimentas una catarsis personal. Porque en la vida igualmente, es necesario asumir que el corte es necesario. También es nacer. A veces solo tras cortar con algo se podrá seguir o se podrá empezar de nuevo. Estudiarlo entonces como proceso de análisis, para descubrir la fortaleza interior y extraer lo vital. Entender que hay que separar lo que ya no sirve para abrazar lo que queda después, que resulta en lo que realmente va a ser útil. Es finalizar y emocionalmente volver a empezar. Cortar como ejemplo de renacer. Aprender. Levantarse. Sobrevivir.'


Me interesaba ese diálogo porque la definición de la colección en pasarela pasaba por marcar el acto de cortar desde la cabeza. El estilismo consistió en unas modelos peinadas tapando media cara con el pelo y el resto de la melena recogida en un moño bajo descentrado. Aquí tenéis el boceto de peinado para South y su resultado cuando la colección se presentó por primera vez en el festival de moda de Cádiz,

El desfile comenzó con esta capa, con la modelo descalza en la pasarela. Una modelo que portaba unas tijeras a modo de cruz, para ensalzar el corte, divinizar su significado y poner de manifiesto su relevancia, que veriamos a lo largo de toda la colección que estaba a punto de desfilar. Una modelo que tenía el rostro dulce para así unificar ambas dualidades: la dureza de desprenderse de algo cuando cortas con ello y la dulzura de lo que extraes tras haber cortado.

Y tuvo salidas muy especiales por su significado, como esta capa invertida, en la que la modelo se presentaba oscura por delante, pero llena de vida por detrás, una dualidad, que quedaba marcada por la propia postura de la prenda

Y se cerró con un chico, un novio, no con una novia.  Otro guiño a cortar con lo establecido.

Aquí tenéis el resto de salidas.

Y esta felicidad no estaría completa sin él, Eusebio Rico, más que un amigo, alguien que ha vivido todo a mi lado, y a quien le debo el detalle de haber creado la escultura que enmarcó la pasarela.

Qué emoción siento.


En otro post os hablaré con más detalle del proceso creativo que llevó a componer la música del desfile. Pero ahora os dejo con la preciosa canción de Junip, que fue una de las piezas centrales de la banda sonora de The Cut.


Besos

The Cut by Balbina Arias

Sevilla de moda inaugura nueva sede

.

El pasado día 7 nos dimos cita en la que será la nueva y mejor sede de la escuela Sevilla de Moda, en el Parque Empresarial de Arte Sacro, una ocasión especial por varios motivos. Sevilla de Moda crece, a lo ancho crece en calidad de instalaciones, en estética y a lo largo proyecta un futuro mucho más prometedor para los jóvenes diseñadores que nos formamos y mejoramos gracias a unas de las mejores escuelas de moda de Andalucía. A mi, que me toca vivirlo desde dentro de esta gran familia me emociona de manera especial, con Fran y María, directores, Gloria, Ana, Gema, Toñi Pilar y Juan, mis profesores, la gran Ana Leticia y muchos de mis compañeros, amigos y artistas muy grandes.

Una inauguración con moda no podía ser de otra forma, de las manos de Claudina Mata, Helena Moral, Maura Revuelta, Carmen Romero, Jukar Poison y pPoRtona entre otros, que mostraron sus creaciones en pequeños desfiles.

Moda, Costura, flamenca, novias... Para inaugurar el nuevo y brivante futuro de Sevilla de Moda.

Os dejo con los detalles de esta velada, llena de anécdotas y preparativos de backstage.


Besos!